龙器

        纷飞凌乱的镜头，镶嵌在古色古香的框架里；作旧味道的景别，略显黯淡的色彩，各式模样的人物，那些得用心咂摸的表情；节奏明快的音乐，方直板正的字幕，镜头底色里不时闪过的玉玺国宝……靳东首任制片人兼主演的电视剧《龙器》，就这样猝不及防地把你惊到了。

       5月19日，首播5集，原来，《龙器》是这个模样。

       开播之前，看着《龙器》的海报和不多的剧照，想象着海报上神情端严的公子，化身“傻蛋”会是啥模样；夺宝悬疑的剧情，似乎离现实好远，逻辑、意义怎样，会有吸引力吗？而一晚五集的排片，凭什么让观众守着电视屏幕，毕竟，首播是在地面频道播出。

         关注一部作品，隐含着一把标尺。比如靳东的演技，比如一群做戏的老中青演员，比如李云亮导演的风格，比如视为根本的剧本和与之传递的意义……

        所有的一切疑虑，在看了5集后就豁然开朗了。

        好吧，电视剧不是小说，改编自笑顔小说《龙器》，其实剧情内容已作了大幅度的修调，我想是为了更有可看性和趣味性吧。原来，观众们真的喜欢看这类既考量智商又荡漾着情感、节奏抓人、悬念重重、演技扎实、手作有趣而又饱含匠心的片子。

         好的剧情设计是需要悬念和冲突的。

        悬念大师希区柯克曾经这么解释“何为悬念”，他说，如果一群人在一个屋子里，忽然发生了爆炸，观众会觉得意外，却不会有“悬疑”感；但如果从一开始，镜头就给了桌子下面的炸弹一个特写，观众就会开始紧张，“它会不会被发现？它什么时候爆炸？”

        故事从第一集片头开始，开门见山直入主题，李云亮导演就让我们大大方方地看到了那颗炸弹——国之重器“龙器”。

       1898戊戌年，工部左侍郎叶远图（石兆琪饰）塞外寻得失踪千年的传国玉玺——龙器，急着去进献给慈禧太后（张晓磊饰），而叶的师兄户部右侍郎秦元龙（牛飘饰）派金德赫（刘交心饰）在阿克苏阻止叶远图不得，立即进宫拦阻叶远图。

　 “叶大人寻得龙器，劳苦功高，回去歇着吧。”待叶远图退出，慈禧的“一群孽障！”就给叶远图判定了命运。

        问斩戏拍得有气势。石兆琪的眼神，凌厉中透着悲凉，牛飘的“斩”字，了然又带了些许心思，而张晓磊演的慈禧啊，寥寥几个镜头，就透过一个眼神、一双蓄着尖尖指甲的手，那冷冷的脸部特写，活生生地勾勒了出来，一群老戏骨的戏，担当起角色来毫不含糊。

          一个开场，把“炸弹”直接扔给了观众。

         剧风一转，借花九爷（姚安濂饰）的说书，“说起来啊， 也是天道轮回，几十年后，一把无名大火将秦家化为了灰烬，满门四十一口无以生还。这正是叶侍郎大漠寻玉玺，秦侍郎护主诛同门哪……”巧妙地把年代从清朝末期切换到民国初期（1925年），从“龙器”冤案切换到金玉轩在京的开业，转换了剧情，出场了主角，交代了金、叶、秦的背景关系，留给了观众以悬念。而姚安濂老师的说书架势十足，与茶馆老板若无其事般地问答，其实已是把剧情发展和人物关系自如地作了铺垫。

         这样的开场，有匠心，不俗凡，有看点。

         说到这五集戏，最深的感受是“大与小”关系的映照。

         落脚到内容上，从国之重器的神秘命运，从宫廷争斗的简洁交待到对秦、叶、金三大家族演变的设计，这时空的变幻十足留下了想象，也是剧情发展的主要因素，让观众不由地跟着剧情游走，欲罢不能。

         落脚到人物上，《龙器》出场人物有名有姓大大小小的就有几十号，而每个人物都是一起事件的主角，都有故事发生。《龙器》是群像戏，应该是的。但所有人物都是围绕着“龙器”而发生着矛盾和冲突，每个人物并不是孤立地存在着，而是相互影响，这样的故事就显得妙趣横生了（后续观感中详述）。

          落脚到情感上，一道“蜜汁牛舌”就把傻少爷与金嫣然（种丹妮饰）、秦公子与陆雨涵（孙宁饰）的虐心关系露了个底。原配的夫人，落草为寇，一直在查清真相，寻找玄策；而与傻蛋在新疆共度八年的嫣然，却已是芳心暗许。这样的情感设计，让傻蛋（玄策）该何去何从呢？

        还要落脚到行动上。所谓细节决定成败，《龙器》定位于京城、民国初期，讲的又是玉器行那些事，所以，对大至环境、置景、动作，小至一件器物摆放、衣饰风格十分的讲究，年代感很足。尤其是呈现的玉器琢磨匠艺，第二集中京城三大玉行暗拍的 “龙器”，被傻蛋一眼识破是假的，其中谈到的游丝毛雕，据“汉代特有的刀法，指线条织细如丝，作断游动状。”

       而失忆后被金家收留，在新疆生活了八年的玄策，回到京城，一切围绕着傻蛋或是玄策的争执才刚刚展开。

        拾翠阁，三太太（李黎饰）的拍卖场，那个神秘人物听到那个孩子还活着的讯息时，说：“活着好啊，活着会帮我们找到东西，只不过，也许会死很多人。”

          那个妖孽手艺的“玉蝉”，让房户生（姚卓君饰）看到了“什么是真正的手艺”，傻蛋啊，随着记忆的慢慢复苏，故事精彩，拭目以待。

        （待续）

冲着大哥明楼靳东去的。他第一次做制片人，自然要期待。确实他没有负众望。给我们呈现了一部风格不同以往的戏。这部戏，有悬疑，有情节，有人物，有情有义。各种人物围绕主线纷纷出现，却多而不乱；它有民国初那个年代特殊的味道，有大案，却不沉重，反而有一种轻喜感；有泪，却也有笑。节奏快，不必担心浪费观众的时间；暗线逐步出现，不必让观众担心自己的智商被低估。
靳东的表演再一次冲撞心灵。不知是否刻意淡化了自己的外在优越条件，他仍是自然地把两个角色同一人演到观众心里去了。这部戏先于伪装者拍摄。自然不会有明楼。不同于过去他的角色的常有的强大，他似乎收敛了自己的气场。然而我依然强烈感受到靳东所塑造人物的情感和心灵，那么完整地融合和呈现在他的整个人物中。演技非常值得称赞。

菜根谭：情之同处即为性，舍情则性不可见。

昨儿落笔匆忙，关于《龙器》中所呈现出的各种感情未及展开，这会稍作补充。

我喜欢看靳东的剧，还有一个原因，那就是能感受到各种感情的传递。事实上，人的一辈子会遇到很多种感情，亲人，同学，同事，朋友，恋人，不同的圈子，不同的角色关系，不同的感情。《论语》中提到，君臣也，父子也，夫妇也，昆弟也，朋友之交也，五者，天下之达道也（传统文化精华远多于糟粕，有所扬弃，受用无穷）。参考此五伦，聊聊《龙器》中的伦常感情。

一 父子

先说陆家。这父女两人用现在的流行用语来说就是相爱相杀（主要是闺女杀老爹），平时没少吵吵，一言不合就针锋相对唇枪舌剑半步不让斗得跟乌眼鸡似的。看他们吵架那德性，只能说是父是子，一样的货。对比一下金家父慈子孝一派详和，没法说。可为什么会这样呢？其中一个原因，陆雨涵是个留守儿童，还是留在别人家。她从小在秦家长大，生不及养，是秦家养大了她，她对秦家有深厚的感情，生她的老陆却得靠后。所以陆秦两家要是好好的，父女之间也能好好的；但老陆非与秦家过不去，陆雨涵自然马上选边站选秦家。这么多年对自己亲爹喊打喊杀，亏得老陆心大，不然早被气死了。不过有时看着还真怪可怜的。老陆把一个大大咧咧的兵痞在面对自己闺女时的无奈演得让人看了又是好笑又是同情。这个教训就是：孩子还是要自己从小亲自带啊，千万别一味指着老一辈甚至保姆。从小贴身，长大贴心。从小不贴身，长大不贴心。就这样。


我特别喜欢金家的气氛。金爹每次看着傻蛋的眼神，那是充满温情。平时是疼爱，看到他露手艺是赞叹，发现他调皮是无奈，从来没有认为这是个傻子而同情他。心中有爱的人，就能发现别人的长处，好好爱人；心中没有爱的人，才会对别人诸般挑剔寻衅滋事。金爹是一个懂爱的人，金家是一个有爱的家。嫣然做饭给大家吃，傻蛋不愿意，金爹也不愿意，并且出言调侃，然后两人相视一笑，金爹说：“你看，他听懂了。”心照不宣，温馨的默契。还有看到傻蛋给嫣然脸上画的，金爹忍笑，嫣然懵懂，傻蛋有点心虚有点得意，笑死人。父慈，子孝。方军胜死的那晚，傻蛋先是看到金爹深夜出门，后看到那把玉刀，以为方军胜是金爹所杀，所以立刻揽下罪名。而金爹在以为无法救出傻蛋的时候，不得已出下下策，准备拿自己去换他。那一场，看得我眼湿鼻酸。


还有喜公公和方军胜之间的父子情。这对父子虽然不是好人，可坏人也是有感情的。方军胜临死前留给喜公公的天珠，喜公公给方军胜做的那场法事，只能说可恨之人也有可怜之时。当然，不可因情废理。情是情，理是理，两码事。这两人也是咎由自取。


二 夫妇

秦玄策和陆雨涵是成过亲，不过这里想将之延伸为男女之间的爱情，毕竟他们只是名义上的夫妇，有名无实。

爱情，自来是人们热衷的话题。但我一向赞同托尔斯泰的话：“若要一个人永远爱另一个人，无异于让一支蜡烛燃烧一辈子那么久。”爱情这个东西也就是个传说，未见得真有；就有，也不长久，就有，你也未见得敢要。所谓叶公好龙。不过越是罕有的东西越是让人念念不忘思之欲狂，于是很多人大肆编造爱情故事，都很离谱。你想啊，作者自己都不懂爱情，编出来的东西怎么可能靠谱。我有时看看小说，电视剧，那些爱情故事看得我直起鸡皮疙瘩，莫名其妙就爱了，莫名其妙就虐了。但是到了看《龙器》，我就很能理解陆雨涵对秦玄策的爱情，以及嫣然对傻蛋的爱情。因为这爱不是无缘无故的。首先，有基础。这几个人其实都是单纯善良执着的人；然后，一对是从小一起长大，另一对是朝夕相处八年整，相爱再正常不过了。有基础有积累的爱情才可靠。可能有人会觉得是不是更像亲情，我想说，我一向认为所有的感情，包括友情，爱情，其极致与归宿都是亲情。唯一的本质的区别在于，爱情具有排他性，卧榻之侧不容他人酣睡。所以，这两对只能成一对啊，也是为难。但是这两对真的让人难以取舍。在狱中，陆雨涵回忆小时候每次都是秦玄策干坏事完了跑了，留下自己倒霉。那句话怎么说的“最好的准备是你，最坏的打算是我”。大概是这样吧。嫣然对傻蛋，平时老是喜欢上手，动不动摸一下抱一下，偏又看着自自然然。想起来以前有人总结说靳东这孩子，好些剧里最后都没捞着个老婆，心疼，真希望不如这回两个都归他算了，享享齐人之福补偿一下吧。


三 昆弟

兄弟之情。田家姐弟，让人不知道说什么的好。据说秦玄策杀了田父，也不知真假。但田丁这么多年也不知道都做了些什么事，为了自己和弟弟的生存。这个姐姐确实凡事都想着弟弟，养活他长大，送他去学徒，到后来甚至想要断绝关系以免拖累他。弟弟也心疼姐姐，找路子想救姐姐，有机会就送平时都吃不上的奶饽饽。这就是“兄友弟恭”，大的小的都尽自己的本分。不过还是那句话，情理分开，田丁做的有些事真是不地道。这里只论情，不多说。

四 朋友

此剧中朋友之交这条线并不明显，但也有迹可寻。比如秦金两家，借老陆的口说过，这两家一直都亲近。当初风雨欲来，秦元龙让金德赫避出京城，保此一脉。这是为师门打算，也是为金家打算。还有金四爷和荀掌柜，已经超过了一般的主从关系，而是朋友之交了。金四爷准备去换傻蛋的时候，荀掌柜抢步上前，眼神和语气急切，言词在情在理，劝阻无效后，在四爷身后的顿足喟叹，这是真正的深切的朋友之情。荀掌柜平时不显山不露水，这一场一下子就显出工夫来。不知道剧组都上哪寻摸来这些好演员。


《龙器》虽说背景不是现代，但不管什么时代，这些感情永远是相同的，还有一些道理也是永远相同的，这是这个剧的现实意义之一。菜根谭中有言：情之同处即为性，舍情则性不可见。感情不管有多少种，不管是什么样，其共同之处就是人性。没有感情，人性也不存在。但如今不少人，注重个性多过人性，注重利益多过感情。人性与个性并不冲突，但个性并不等同于人性，而只是人性中的一部分。尤其现如今，竟然有不少人将自私狭隘，无知无畏，狂妄无礼，甚至阴暗恶毒当作个性，让人无法理解更无法接受。人性缺失，感情缺失，这是当今社会混乱的一个原因。希望多一些人性，多一些感情。愿所有人都懂得爱，都被爱。

（所有图片来自网络 ，如有不妥，敬请告之。）

#电视剧龙器# #靳东# @靳东 @靳东工作室<图片5>

除了因为喜欢靳东以外，真的是被这部匠心之作而吸引，无论是剧情还是演员的演技都让我不得不在大结局后感慨一番！
靳东是一个有内涵有想法的演员，善于揣摩角色，表现力强，演什么都不出戏。靳东一直通过他的作品展示着他的美好和润泽。
靳东更是凭借《伪装者》这部剧获得最具实力男演员。所以很期待他演的这部《龙器》

「龍器」這齣戲對人性善和惡進行了細膩的描繪，引發我們在道德方面的自我醒思。演員對人物語氣動作心理情緒方面的描述十分到位，角色在表現其正與反上有明顯的對比；演員詮釋內心在善與惡之間的掙扎、理性與荒誕、現實與想像的對比時極其細膩。

「龍器」對於情感與人性的描述，讓我想到 莎士比亞中期（1600-1608）的創作中深刻人性問題的探討。最著名的是四大悲劇「哈姆雷特」「奧賽羅」「李爾王」與「馬克白」。他透過哈姆雷特的口說：「某種品行、脾氣、習慣、缺點....衝破約束發展到反常....這少量的邪惡足以勾銷全部高貴的品質，害的人聲名狼藉。」，他每一個悲劇分別探討不同的性格缺陷：優柔寡斷導致的悲劇、妒忌猜疑導致的悲劇、世態炎涼中真情的悲劇、沒有節制的野心導致的悲劇。

「龍器」這齣劇從劇本到其要傳遞的三觀、從選角到詮釋，都維持著極高的水準與質感，能讓所有的觀眾察覺到幕後製作的進步與用心。劇情主線穩健、集中的帶著主角與觀眾從頭到尾一起在情緒上恣意伸展，不僅讓觀眾更能融入劇中幾位主角的心境、同時也讓演員在處理情緒與演技這兩部分的比重能更精準的拿捏。

所有演員、導演及幕後英雄們對這部戲的付出值得我們尊敬。<图片1><图片2>

      《龙器》 已落下帷幕，我心却久久不能平静，人性人性人性还是人性，也许好的戏剧的力量就是要传达或者呼叫出人内心的一些东西。为了一件国宝，秦、叶、金三个以玉匠而闻名于世的家族三代人的命运都被扭曲了。
      第一代，龙器为表线，实质是三家的政治立场，清末年间，戊戌变法，帝党与后党之争，以叶家满门不留、秦家背负隐密、金家远走边疆而收场，三家人的世代纠结从此开始。
      第二代，龙器为辅线，实质是人性与恶念、正直与虚伪、真情与假意的抗争，是每一个人自我内心的挣扎，以秦家家破人亡、叶家隐姓埋名、金家人丁凋零而收场。
      第三代，龙器为主线，对上两代恩怨毫不知情的一男两女，因命运的捉弄开展了他们的情爱纠缠，也因命运的无情而背负上了家族的一切，最终一死一心伤一远走，值得欣慰的是几十年的是非恩怨有了个终结，重重影影几十年的悬密也得到了解开。
      此剧除了带给我关于人性的震憾思考，也让我对剧中演员的表演表示佩服，剧中三位父亲一位母亲分别由姚安濂老师、修宗迪老师、孙宁老师、张小磊老师扮演，表演功力非凡，靳东、孙宁、种丹妮三人表演得也是可圈可点，就连一众配角也是十分到位。